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•精选《中国国家地理》10余年600余期杂志的经典摄影作品。

•汇集67位中国顶尖风光、地理、生态摄影师的162幅优秀作品。

•《中国国家地理》推出的第一本综合题材精装画册，李栓科社长主编并撰写序言。

•以“大地理”的分类形式，重新汇总、梳理中国极致生态和风光景观，详细展示《中国国家地理》的审美视角和观察方法。

•封面由获第50届台湾“金马奖”最佳纪录片导演齐柏林拍摄。

这是《中国国家地理》推出的第一本、由中国摄影师的作品精选而成的精装画册。编辑团队历时7个月，从山到海，从荒野到沙漠，从过去到现在，从成千上万张作品中，精选了162张表现中国风光、自然、生态的图片。这些图片展示的是摄影师们在中国各个极致之地，探索到的隐藏其中的绝美景色。

除视觉享受之外，此画册还为探索中国的自然、历史、景观带来一种观看方式的参考。

序言

高山冰点

水韵情怀

旱海探险

海洋记忆

喀斯特迷宫

绿色王国

文明痕迹

美丽生灵

编后记

主编：

李栓科，男，1964年生于甘肃省平凉，汉族，中共党员，中国科学院地理科学与资源研究所研究员，《中国国家地理》杂志社社长兼总编辑。曾任中国首次北极科学考察队队长。曾长期从事南极、北极和青藏高原地区的地貌、第四纪地质环境演变等方面的研究工作。1990—1993年三次进入南极 ，并在南极越冬，1995年任中国首次北极科学考察队队长。

部分摄影师：

李学亮

中国摄影家协会副主席、新疆维吾尔自治区文联副主席、新疆维吾尔自治区摄影家协会主席、北京电影学院摄影学院客座教授，多次举办个人影展。第六届中国摄影金像奖获得者。

王建军

中国摄影家协会专业委员会艺术委员，四川省摄影家协会副主席，中国当代著名风光摄影家。2003年被评为“哈苏摄影大师”，2012年荣获“中国第九届摄影艺术金像奖。

田捷砚

中国著名航空摄影家，中国摄影家协会会员，被誉为“中国西部航拍第一人”。

李少白

多年来专攻长城和故宫摄影，长城和故宫摄影作品在多国展出，被称为“故宫摄影第一人”

奚志农

著名野生动物摄影师，“野性中国”工作室和中国野生动物摄影训练营创始人。多年来，一直致力于中国野生动物的拍摄和保护，是第一个获得英国野生生物摄影年赛杰拉尔德•杜瑞尔濒危物种特别奖冠军的中国摄影师，也是目前唯一入选“国际自然保护摄影师联盟”的中国野生动物摄影师。

张志和

中国成都大熊猫繁育研究基地主任，同时也是大熊猫保育工作方面的权威人物。二十多年来致力于动物保育事业，在中国、美国、日本、英国、西班牙、法国和丹麦的大熊猫繁育计划合作研究中发挥重要作用。

赵超

生态摄影师。在清华大学就读时开始喜欢摄影，曾长期在《中国国家地理》杂志社担任科考领队，近几年关注中国灵长类和鸟类的研究与保护。关于长臂猿的作品被用于中国极度濒危的6种长臂猿的保护宣传，发表于《中国国家地理》、 《NATIONAL GEOGRAPHIC》等杂志。

李晋

壮族，广西摄影家协会理事，广西美术家协会会员。1999年开始在广西、贵州等地进行洞穴探险摄影，2010年获第四届中国户外“金犀牛奖”最佳户外摄影奖。2012年参加波茨坦中德文化交流《中国景象》摄影十人展，获“费里德里希大帝艺术骑士奖”。

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书籍介绍

•精选《中国国家地理》10余年600余期杂志的经典摄影作品。

•汇集67位中国顶尖风光、地理、生态摄影师的162幅优秀作品。

•《中国国家地理》推出的第一本综合题材精装画册，李栓科社长主编并撰写序言。

•以“大地理”的分类形式，重新汇总、梳理中国极致生态和风光景观，详细展示《中国国家地理》的审美视角和观察方法。

•封面由获第50届台湾“金马奖”最佳纪录片导演齐柏林拍摄。

这是《中国国家地理》推出的第一本、由中国摄影师的作品精选而成的精装画册。编辑团队历时7个月，从山到海，从荒野到沙漠，从过去到现在，从成千上万张作品中，精选了162张表现中国风光、自然、生态的图片。这些图片展示的是摄影师们在中国各个极致之地，探索到的隐藏其中的绝美景色。

除视觉享受之外，此画册还为探索中国的自然、历史、景观带来一种观看方式的参考。

• 作者： ZG 发布时间：2014-08-29 19:34:55

  不要期望太高，还不如每年的10月特刊，比选美中国特辑差得更远。虽然书名没限定中国，但出现几张菲律宾、印尼的照片总感觉怪怪的。

• 作者： salv 发布时间：2015-04-25 17:47:02

  满减入手很值

• 作者： 。 发布时间：2014-07-29 15:17:35

  美到不行啊咧咧咧咧咧每次看之前都要沐浴焚香更衣戴手套呢铜版纸太娇贵

• 作者： 晴天胖胖 发布时间：2015-04-05 14:34:07

  亚马逊搞活动收了这本书。 实在太美了，都说风景如画，可其中一些影像已经美得无法用文字和画卷来形容了。

• 作者： 为了让生活继续 发布时间：2015-08-04 00:43:52

  山高海阔，快停止长吁短叹

• 越过想象那头的美

  作者：芝麻小元宵 发布时间：2014-04-09 11:08:56

• 编辑的想法

  作者：海杜马 发布时间：2014-03-10 12:52:21

         我向大家推荐这本书，是因为它对于中国的景观、地理、生态表达了自己的态度——在自然环境、人类生存、原始的本能和情感之间，架起一座桥梁、寻找一个平衡点、找到相互妥协和自我表达的途径。

         《美国国家地理》有着多年的积累，地理学会的仓库里面存留着上千万张的原始底片，他们对于这个世界的探索，在最初的地理大发现时代是猎奇和人类学意义的探索，他们的足迹遍布世界的角落；《中国国家地理》的历史没有那么悠久，但是这并不妨碍我们对自己的国家以视觉的形式进行再发现、对景观进行充满想象力的记录。

          这本《极致之美》全部是中国本土摄影师的作品，是我们中国人自己用影像描述我们的国家，不带任何偏见，不带任何造作地从高山、冰川拍摄到河流、沙漠——自然和生命在循环中往返，自然的力量推动者这个轮回。

         在这本书扉页之前，有一句话，其实最能概括本书的立意，这就是：“山海无极，随心所致”。我希望通过本书，读者能找到自己对于风光、地理和自然生态的感觉，追随自己的心评判、感受这一切，把自己交到极致美景中去，重新发现身边的美丽。

• 江山秀丽 叠彩峰岭

  作者：电老池 发布时间：2014-03-25 16:12:02

  收到这本书的第一时间，就被封面惊艳到了。因为最近开始在学色铅笔画画丰富业余生活，所以不由得沉溺在这张照片的颜色里，琢磨着这样特别和美丽的绿色和蓝色，一个明艳晃眼，一个神秘深邃，打死我也是画不粗来的，简直想投笔从影（摄影的影）。

  看了下内页，原来封面是齐柏林拍的，他上过康熙我知道他，一直是航拍摄影师，然后捧了金马奖最佳记录片导演奖。得奖的那部《看见台湾》也是航拍。果然名不虚传。

  说起来，画册中的不少照片都是航拍，配合着大气的排版，看起来特别有“荡胸生层云”的气势。全册包括山川河流、湖泊海洋、大漠、文明、动物……等等，但因为我喜欢爬山，所以也最喜欢山川，也比较习惯在山上拍摄的这个视角。说下我挺喜欢的一幅，是藏区山上108拐国道的照片：画面上方是特别纯净的蓝天白云，有点斜斜的占画面的1/4左右；其余是黑黢黢和土褐色的山峰，在两峰交错的“V”形处也就是画面中央，有一小块祖母绿色植被，像宝石一样在画面上闪闪发光。然后可以再仔细些看，辨认山的纹理，果然看见细细的道路像大肠一样排列得弯弯曲曲，大概途经这段路的时候，乘客的肠胃难免受些折磨。

  我觉得爬山的乐趣也在这里：上山的过程是辛苦的，但是最终看到的是在平地上看不到的景色，你可以看得更高、更远，你的心胸也在那一刻更加开阔。至于航拍的那种，可能更开阔，但我还没领略过，且羡慕嫉妒吧。

  还有我不曾踏足的茫茫沙漠，真美。我一直以为是最粗糙的地方，却有着最极致的美丽。造化神奇，人是渺小的，但世界如此之广阔，我的眼界还是太窄了。只好先追随这本画册里的镜头们，“上九天揽月，下五洋捉鳖”了。

  我觉得我的浅薄难以言说这本画册有多美，我觉得是摄影师都非常出色而且看起来大概都是男性的角度，我觉得有男性的那种俊朗豪迈的美在这些照片里头。但我的这篇文字似乎没有把我胸中升起的这股子“气”抒发出来，好惭愧。

  总之，每当觉得心烦气躁的时候，翻开这本画册一幅幅细细欣赏，总是在闻所未见的景色里，我的心情很快又获得了平静。

  另外，我觉得这本画册只是摆在书架上很可惜，打算新家装修得差不多的时候，去宜家买些画框，把画册里喜欢的照片小心裁下来，挂在墙上，一定好看死了。

• 少有人见过的美

  作者：五月微蓝 发布时间：2014-03-26 14:26:17

  摄影是一双眼，可以看见世间无数的美；摄影也是一颗心，可以留住那些瞬间的美；摄影又像一个孩子，可以用最直接的方式表达自己的情绪……在如今这个时代，摄影已然成为了人们认识这个世界的一种途径，虽然我们的双脚可以走的路是有限的，但是我们的眼睛可以看到的世界是无限的。

  摄影给了我们看世界不同的角度，就像这本摄影集里的那些照片，能有几个人亲眼见识过这样壮阔的美呢？因为有些地方，即使你亲历了，也不可能看到它全部美，天时地利人和，在摄影里也是极其重要的因素。虽然我们在照片里看到的只是按下快门的那一个瞬间，但是为了那一刻，需要付出的，却可能是天是月是年的追逐和等待。

  这本摄影集里的许多照片都是航拍的，对于风光摄影而言，这是一个极致又特别的角度，是常人难以企及却又能捕捉到别样美丽的一个视角。所以大部分人，大概也就只能如我一样，翻着这些照片然后在心里默默感概，心神向往。虽然要拍摄到这样美丽的照片并不容易，跋山涉水不说，还要经历各种严酷的考验，要有足够的耐心和毅力，但是能亲眼看到并拍摄下这些极致的美好，对所有摄影师而言，就是最大的幸福吧！

  很难得的是，这是一部全部由中国摄影师完成的作品集，除了几幅关于海底的照片，其他全部都是取材自中华大地。从自然风光到历史人文，这960万平方公里上所包含的美是无与伦比的，从高原到沙漠，从荒原到森林，从草原到城市，从河流到冰川，从洞穴到石窟，从过去到现在……在我们脚下的这片大地上，时间和岁月留下的美，唯有眼睛可以感受，唯有镜头可以述说。

  这本书对于摄影爱好者来说，是一种享受，也是一种“折磨”，享受的自然就是如上所说的这些无与伦比的美丽，而“折磨”的则莫过于每张照片下面的那些经典的相机和镜头了，在林哈夫、沙穆尼、骑士、哈苏、徕卡、禄来这些名字面前，你还能无动于衷么？虽然经常有人说，摄影最重要的不是相机不是镜头，而是在藏在后面的那个头，但是对于热爱摄影的人来说，谁又不会为这些记录美好的“武器”心动呢？

  看着书里的这些照片，其实我们心里都很清楚，摄影有时候会夸大真实，照片中的那些美轮美奂色彩或许是我们永远无法看到的，但同时，现实里很多的美也同样是摄影无法表达的。所以我觉得这样的摄影集，不是用来安抚那些被禁锢的心灵，而是用来催化那些不安定的灵魂，上路去追寻更多真实的美好。

• 悖论与美好

  作者：小米=qdmimi 发布时间：2014-04-15 14:41:24

  To B.B.B.

  你知道昨天热闹欢乐的沙龙上我为啥要问那样一个有些“冷”的问题？因为我包里背着一本极沉的画册，印刷极精，选图极美，可就是不敢拿出来交流。在场那么多摄影专家，个个都有六上可可西里七下拆迁胡同的经历，似乎都在走着一条从风光摄影转向纪实摄影的正确道路，这让我一个只管看“美图”滑溜眼珠的家伙很是惶恐。

  好在你熊眼一眯，说了一番解围的话：“作为一个初中攒钱买相机玩了三十年摄影的人，拍过无数照片也丢过无数照片，还真没把自己框在‘风光类’或‘纪实类’里面。摄影的分类在很大程度上是为了方便或其他不足道的目的，对于镜头后面的我，拍自己想拍的、值得拍的东西就是全部。”

  我有些释然，作为一个看了点书观了些展听了几场沙龙却连光圈和快门速度都搞不清的人，面对摄影作品始终只有两种评价：“不明觉厉”和“我拍不出”。这倒给了自己安心看图说话的机会。

  于我这样一个纯然的外行人来讲，立在你那场“无相”摄影展满幅赤红惊心的开膛烤鸡前是种目瞪口呆后的思索，可自然影像带来的原始的不带有技术指标的震撼却更加直接，二者没有高下之分，都是把易逝的“动”转成永恒“静”，只是一个记录的是自然界缓慢的位移，另一个是在框住人类世界转瞬的唯一。

  所以我觉得我包里背着的是本好书，至少是本好看的书，它让我看到了许多未曾见识过的风景和不敢想象的风情，一辈子不用为将来可能发生的旅行确定目的地发愁。唯一感觉有些古怪的是每一幅风景与动物的照片都过分精美，美得让人不得不怀疑它们是否天成。这仿佛是个悖论：过分运用技术会让照片带来“如画”的失真感，而随心所欲又不能被承认为摄影作品。而更大的悖论则是运用昂贵的设备和一切反自然的手段却只为了达成一个目的——还原事物自然状态的和谐美好，怪不得有的摄影师会感觉自己走入了死胡同。

  至于书的内容，虽然大漠天坑、“冰舌”和“天山雪莲”等奇境奇景让人目眩，但最触动我的竟是久已不见的灿烂星空、高空俯拍的万亩稻田和碧绿如绸的纵横江水，这些寻常之物更能带来一种不脱离日常的美好。不过这册大书的护封主图选择得倒很有你不落窠臼之风，我盯着这团“绿植”瞅了半天也不得要领：那么多壮丽美景不选，为啥要放大一张覆满青苔的石头？后来看解说才得知，原来这是自高空俯拍的台湾北部关渡平原红树林，是一片自成体系的生态系统。编者选择它除了看好其间隐藏的勃勃生机，也许还曲折地寄托了忧思，如此葱翠的一片绿其实脆弱无比，就像石头上浮生的植物，人类轻易就能用脚碾碎。

  哦，这书的名字叫《极致之美》，出自《中国国家地理》老大之手，难怪印刷如此之精，估计会有不少热情的捧场者，咱就不掺和了。我想你的工作室刚开，虽然风格并不相近，但也许需要一册作为参考？

  那一缸鱼还是先养着吧，还能给这旧巷小院带来点自然气息，水煮鱼的事容后再议。

  M

• 诗意与创造

  作者：白羽 发布时间：2014-03-16 22:49:40

  　　　《极致之美》这本册子挺有意思，可以说超出了我对一本摄影集子的预期。现代摄影虽然受西方技术和理念影响很大，然而就中国摄影师来说，却早已大大拓展出了自己的理念。同为风光摄影，西方摄影师的表达与中国摄影家在表达上固然有所不同，然而在镜头之下，各有各的美好。

  　　　作为一个摄影爱好者，我无意于从技术角度来探讨这本书，而是从美学角度来探究。这就好比面对一个美人，我无意于和她谈论化妆技巧，而喜欢谈情说爱。这才算是好“色”之徒的本性。这本书分为八个部分，《高山冰点》、《水韵情怀》、《旱海探险》、《海洋记忆》、《喀斯特迷宫》、《绿色王国》、《文明痕迹》、《美丽生灵》，其中既有充满诗意的内容，也有创造力的体现。开篇郝沛拍摄的《天山托木尔冰川》，主色调为蓝色，蓝之下是棱角清冽的白色冰棱，气魄宏大，令人热血贲张，充满了征服欲。尽管世界只有一种“相”，但从某种意义上来说，人们所看到的并不相同。文字介绍说，托木尔冰川周围有15座海拔6000米以上的高峰，大小冰川五百多条。毫无疑问，这是一个极端严酷的世界，然而它同时又是生命之源，因为它是水之源。因此，在摄影师的镜头之下，尤其是风光摄影，是没有善恶褒贬的，它只是去呈现，尽管是以他独有的方式。

  　　　

  　　　居建新拍摄的《安集海峡谷》宛若一幅中国水墨画，他没有去体现峡谷两岸巍峨的山峰，而使用一种写意的手法来处理光线，将河流的动感尽情的呈现出来，河流两岸的山脉、牧场、林场则弱化，呈现出一种纹理般的效果。应该说，这是一幅有感情的风景，表达出了摄影师内心的倾诉。

  　　　

  　　　李晋拍摄的《洞中的植物世界》是天坑中的植物，一大束光线从天而降，倾泻在洞底，洞中的世界有着非常清楚的明暗和倾向，几棵树干沐浴在光明中，好像是一个个伸出的手臂，在努力向上，在祈求，在喜悦，在欢笑。与剪影般的洞底树干不同，洞顶上的树木郁郁葱葱，呈现出树冠的分层次的绿。尽管洞底的植物显得单条，枝叶稀疏，以及那些匍匐在洞底的丛生植物的卑微，然而在那一大束光明之下，仍然有了大自然的平等。

  　　　

  　　　靳卫拍摄的《冬雪都江堰》则有几分中国山水画的意境。雪中的玉垒山宛若仙界玉京，由远至近莽莽苍苍，远处的渺渺茫茫，似在雾中，近处的玲珑透剔，似为玉成。一幢五层楼阁半隐山林中，极有气象。楼阁下数处建筑，或隐然树木丛中，或露出飞檐一角，神采皆夺天工。而岷江上的安澜索桥则横跨整个画面，水中的白色波澜如同云雾，更使安澜桥像在云端。整个画面上方留有较大的空白，宛若中国山水画作中的留白，更增添了这幅作品的丰富诗意。

  　　　

  　　　先贤说，仁者乐山、智者乐水。这部集子中的山或为终年冰封的极寒之地，或为云雾缭绕的千峰万岭，或太行山，或贺兰山、或昆仑山……或肃杀、或浪漫、或如五彩祥云，或冰雪凛冽……其中我最喜欢的便是赵磊拍摄的《昭苏马场的丰收》，远处是逶迤的天山，像一道屏障，雪线以上白雪皑皑，雪线以下钢铁般冷寂，无数的山峰山脉令人胸怀为之一张。画面上方的天空界于淡蓝与灰白之间，而天空之下则是一个有一个冰雪巨人般的山峰，是威严的，冷峻的。画面从中间为界，中下部分是丰收的马场，一片片草场，一溜溜草垛子尽为金黄色，是温暖的，闪耀的，弥漫着丰收的喜悦，尽管画面上看不到人，但却涌动着无限的生命力与创造力。画面的上下两部分对比十分鲜明，天山的冷峻反而衬托出草场的美好。

  　　　西方艺术重视创造，中国艺术看重意境。这也是从古希腊罗马美术到印象派、野兽派、立体派、超现实主义派、达达派……各种流派纷繁复杂，不断打破，不断创新之因，而中国晋唐以来山水画直到清代诸家，一千余年来看重的依旧是意境。这是因为西方艺术重视的是生命力，而中国艺术重视的是诗意。面对同一风景，在西方人的镜头下是蓝天白云，黄叶落满，山水清朗，大野落日，凸显的是一种自然主义下的生命力的勃发。而在中国摄影师的镜头下，则是碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠；山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。就好像前者的表达是油画风景，后者的表达是水墨画风景。摄影是另一个形式上的美学再现，同样是摄影，表达方式完全不同。然而，时至今日，东西方摄影师镜头下的表达早已十分模糊，这种模糊意味着一种成熟。